Проявяват активен интерес към тези тайни за американската красота

American Beauty, победител в пет Оскара, включително най -добра снимка, излезе преди 25 години и все още взимаме венчелистчетата.

Чувствате ли се някога като найлонова торбичка, която се движи през вятъра, искаш да започнеш отново?

В този случай, не се притеснявайте, защото бебето ти си фойерверк. Но също така, Интернет е 100-процентен сигурен, че прави пряка препратка към най-емблематичната сцена в американската красота, която не включва и розови венчелистчета.

минаха 25 години, откакто Рики Фитс () показа Джейн Бърнъм () Меланхоличната красота на самотна пластмасова торбичка, уловена на бриз, и тъмно комедийната трагедия, която е американска красота Депресираният крайградски татко Лестър Бърнъм намира нов договор за наем на живота, преди да умре.

което, имайте предвид по -малко от година. (Въпреки че той също казва, че по някакъв начин той вече е мъртъв -но като метафора за неговото неразположение, а не и -ов. Теории в играта - за любов, самота, връзка, сексуалност, амбиция, американска мечта и т.н. - във филма, който продължи да печели пет Оскара: Най -добър картина, най -добър режисьор за, най -добър оригинален сценарий за Алън Бал, най -добър актьор За Spacey и Best Cinematography за Conrad L. Hall.

Между другото, тя също беше още една година Академията да номинира за най -добра актриса и след това да не й я даде.

и Въпреки признанията, ако по времето, когато филмът изглеждаше някак извън кутията, доколкото минават най -добрите победители в картината, това е така, защото беше.

"Американската красота е в много отношения безспорно странен филм", Мендес Отразено през 2019 г. на. "Това е комбинация от толкова много различни неща, идващи от толкова много различни посоки."

Знаем, че не сте обсебени, просто любопитни, така че прочетете за тайни за американската красота, които не са нито обикновени, нито скучни:

Скандалът от 1992 г. засади семето за американската красота в главата на Алън Бал.

Писателят работи в Adweek в Ню Йорк, когато тогава 17-годишният -Олд Фишър имаше сексуални отношения с 35-годишния Джоуи Бутафуоко и застреля съпругата си Мери Джо Бутафуоко в дома на Двойката Лонг Айлънд. Бутафуоко се призна за виновен за законно изнасилване и прекара четири месеца в затвора, макар и не преди таблоидите да нарекат Фишър „Лонг Айлънд Лолита“. (Фишър, обвинен в опит за убийство, се призна за виновен за утежнено нападение от първа степен и прекара седем години в затвора.)

"Някои хора продаваха комикс за Ейми и Джоуи", припомни Бал през 2012 г. Интервю за архива на американската телевизия, „и от едната страна беше тази девствено изглеждаща Ейми и голяма нахална, ожесточена, хищна Джоуи. Преобръщате го и тогава той е всичко, което е закопчано и изглежда като добър съпруг и тя е всичко Изтеглена ... и си спомням, че си мислех, че истината е някъде между тях - и никога няма да разберем какво е. "

Що се отнася до това дали някакви аспекти на филма бяха автобиографични или по друг начин изтеглени от собствения си живот, Бал отбеляза, че когато пише сценария, той е на същата възраст като главния му герой, 42-годишният Лестър Бърнъм.

"И аз черпих от смисъл Като загубих страстта си и се нуждая да върна тази страст “, припомни той. "Със сигурност черпих от моя опит в Adweek по отношение на изобразяването на работната му среда. Освен това, не." (Въпреки че имаше "неочаквана емоционална реакция" на пластмасова торбичка, която видя, че е хвърлен от вятъра извън Световния търговски център един ден в началото на 90-те години.)

в писмена форма на своя Оскар печелившо Сценарият, който започна като игра, Бал също беше "бунт срещу ограниченията, които чувствах писане за мрежови телевизионни ситкоми."

и той ще продължи да го прави, създавайки самия NSFW шест фута под и За HBO.

Сценарият на Ball се продаде доста бързо и когато стигна до мен, актьорът можеше да види защо.

"Няма въпрос в съзнанието ми, че в съзнанието ми, че в съзнанието ми няма въпрос, че актьорът може Това беше специален сценарий, уникален, "Спейси каза през 1999 г." Това беше един от първите сценарии, които направих, които не преминаха през основно пренаписване. , не се опита да го заличи. "

Спейси също се свърза с ролята на Лестър, изгорял, съпруг на средна възраст и баща, които в един момент по пътя изгубиха нишката .

"Прочетох го и го разбрах", каза Спейси. "Концепцията да бъдеш на място в живота си, където вече не искаш да останеш ... не искаш нищо толкова много, че да се промениш и да се движиш в нова посока."

Въпреки че сюжетната точка може да бъде Катализатор за по -голяма трансформация от страна на Лестър, тогава беше притиснат и още по -трудно е да се гледа сега, не на последно Граждански съд). 

Сувари написа в разкриващия си мемоар за 2021 г. Големият Паро, между настройките ", Кевин ме заведе в малка стая с легло и ние легнахме един до друг, аз се обърнах към него, докато той ме държеше леко. " Тогава тя написа: „Бях толкова свикнала да бъда отворена и нетърпелива за привързаност, че се чувстваше добре, просто да се докосне.“

Актрисата през 2021 г., че не се обажда на Spacey, сама по себе си, сама по себе си , но по-скоро размишлявайки как тази по-възрастна жена-млада жена динамика не я омаловажаваше по това време.

"В ретроспекция ми беше шокиращо, че това беше толкова удобен сценарий за мен", тя тя обяснено. "Тази книга никога не е била за игра на вина или сочещи пръсти ... наистина аз просто се опитвах да изразя гледната си гледна точка по пътя."

Този момент с Спейси, който е на 20 години, нейният старши, "Не беше нещо, което разпитах", спомня си тя. "Беше разбрано, някой иска нещо от мен или може би се нуждаеше от нещо от мен в емоционален смисъл, не знам. Все още не знам."

за Тора Бърч, която изигра дъщерята на Лестър Джейн, научавайки за твърденията срещу Спейси, беше признато за нея „травматична“ за нея.

„Боли това като ад“, каза тя през 2019 г. в Podcast. "Но това е, което е и трябва да го разделя, защото в края на деня всъщност няма нищо общо с филма или сценария или героите, които играхме - или преживяването, което Имахме. Това направи този филм и всички го направихме, защото го обичахме. мост към следващата глава от нейната кариера.

"Това ми даде много възможности да направя много различни неща, от които бях някак изненадан", тя през 2001 г. "Мислех, че съм" D Получавайте само оферти за много мрачни, депресирани тийнейджъри, но всъщност се случи обратното. Много хора влагаха емоции в Джейн, които може би дори не бяха там, и я заведоха до всички крайности. Видяха ме като някой много сладък и невинен и млад на някой, който е много зрял и стар. Така че това беше голям набор от проекти, които трябваше да разгледам. American Beauty стана филмът, който ме отведе от детските роли до роли за възрастни. "

режисира победването на Тони през 1998 г. за възраждане на Кабаре и имаше повече от десетилетие на театъра на Уест Енд театър Опитът, но той трябваше да убеди Dreamworks да го наеме за американска красота. Л. Брукс (Условия за милост), (обикновени хора), Джером Робинс (който кодира) и Делбърт Ман (Марти).

Това беше 20 години, но преди Мендес отново да бъде номиниран за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света, за света отново за света, за света, за света за света Драма от ВОЙНА I 1917 г.

"Мисля, че американската красота беше филм на своето време, но аз не приложих стил към него", той през 2009 г. "Стилът се появи естествено и в двата случая. Мисля, че не съм вид режисьор, който прилага моя стил към парче; Склонен съм да коригирам стила си към това, което материалът трябва да го накара да пее. "

Резултатът на номинирания за Оскар на Томас Нюман беше толкова той-по-ярък и приятен за ухото и въпреки това по някакъв начин по някакъв начин беше Изпълнен с напрежение - но той беше вдъхновен и от немския композитор Карл Орф Гасенхауер от 20 -те години на миналия век. И без победи, рекорд, който той споделя с покойния Алекс Север.)

"Спомням си, че се движех около L.A. , „Опитвам се да се вкарам в главата, за да направя филм за американското предградие - и никога не бях прекарал време в американското предградие. Беше напълно извънземно. "

Родомът от Рединг, Англия, добави със смях" и тук беше това парче от европейската класическа музика, което по някакъв начин говори с различен свят и различна среда, и аз открих Това наистина вдъхновява. "

Музиката" опровергава езика по толкова много начини ", продължи Мендес." Това е една от неговите радости, че взема думи и пряк смисъл, разказ от уравнението. Това е и най -бързият начин за генериране на емоция. Понякога не заслужавате емоцията, която генерира. Понякога това е най -бързият начин за разсейване на емоцията. "

и слушайки Гасенхауер, той добави:" Чувствам се странно носталгичен за известно време, преди да направя филми. Това беше ново откритие. "

Мендес направи Spacey Mixtapes, за да му помогне да влезе в характер.

Режисьорът му изпрати две касети, Сипеси припомни на The През юни „един, който той обичаше да нарича„ Пред-Lester “, преди да започне да се движи в нова посока, а след това и„ пост-лестър “и те бяха просто различни песни.“

<

< /H2>

Мендес също насърчи Spacey да преразгледа представянето на Джак Леммон през 1960 г. Апартаментът, играейки тъжно-тъжно подценяване в застрахователна компания, която отглежда гръбнак, след като се влюби в оператора на асансьора в офиса, изигран от Ширли Маклайн.

"Винаги съм смятал, че това е блестящо на Сам да използва Леммон, знаейки какво означава Леммон за мен", каза Спейси, който участва с покойния актьор през 1992 г. Гленгари Глен Рос Обясни му го, Спейси каза: „Това, което Лемън прави в този FIM, е невероятно, защото никога във филма никога във филма никога няма момент, в който го виждаме да се променя. Той просто се развива и той става човекът, който става заради преживяванията, които има през хода на филма. "

Той се удиви:" Това беше просто страхотна посока. H2>

и за по -нататъшно подчертаване на еволюцията на Лестър, имаше тупери.

Spacey имаше три различни косми, припомни той, плюс три различни размера на гардероба и промяната на нюанса на грима, които създадоха A " Постепенна смяна „привеждане в съответствие с все по -розовата перспектива на Лестър.

В началото той имаше това„ драматично, тъпо, леко не вдъхновено парче коса “, каза актьорът“, а гримът ми беше някак сив и скучен. "

" Тогава, в определен момент ", продължи той," перуката се промени и имаше малко акценти в него, малко повече цвят ... костюмите станаха малко по -стегнати. "

Най -накрая, третата перука беше "Златни акценти и слънчеви грешки и розови бузи", а костюмите наистина са подходящи. случва се. "

Spacey кредитира треньора Майк Торчия, че го е вкарал в най -добрата форма на живота си заради последната глава на Лестър, но и някои от първите сцени, които са снимали. < /P>

и Торхия, който също подготви Spacey за обикновения приличен престъпник от 2000 г., беше отрязана работата му за него.

"Когато стигнах [в дома му в Дъблин], в шкафовете той Имах цялата тази тестена изделия